Das Forum für Kunst- und Kulturgeschichte findet mittwochabends alle zwei bis drei Wochen online via Zoom statt. Durch unterschiedliche thematische Schwerpunkte führen die Kunstgespräche auf besondere Art in die Geschichte der Kunst ein. Sie öffnen allen Interessierten einen Diskussions- und Gesprächsraum, der durch anschauliches Bildmaterial unterstützt wird. Diese Form der Vermittlung und aktiver Teilnahme bietet Ihnen die Möglichkeit, Fragen zu stellen, Eindrücke auszusprechen, Gesehenes zu beschreiben, zuzuhören, den Blick zu schärfen und so ein eigenes, vertieftes Verhältnis zu den Künsten zu formen. Für diesen Kurs ist ein späterer Einstieg mit entsprechender Gebührenanpassung möglich.
Kunsthistorische Grundlagenvermittlung im kulturgeschichtlichen Kontext im Stile einer Vorlesung. Gerne können Sie einmal kostenfrei schnuppern mit verbindlicher Anmeldung.
Die horrenden Summen, die Kunstwerke auf Auktionen erzielen können, rufen bisweilen Kopfschütteln hervor und werden als Auswüchse des Marktes beklagt. Doch nicht erst in der Gegenwart sind Kunst und Markt eng verknüpft. Schon in früheren Jahrhunderten kooperierten Künstler mit Händlern, reagierten auf Trends und wurden vermarktet. Vier prominente Beispiele werden diesen etwas anderen Blick auf die Kunstgeschichte vertiefen und überraschende Ergebnisse zutage fördern.
Darstellungen christlicher Themen sind für viele in unserer säkularisierten Welt inzwischen ein Buch mit sieben Siegeln - ein Begriff, der selber eine Metapher mit christlichem Hintergrund ist. In diesem Kurs versuchen wir daher, etwas Licht ins Dunkel zu bringen und die Grundzüge christlicher Ikonographie zu erarbeiten. Die Kurssitzungen selber finden online auf Zoom statt, aber damit das nicht nur trockene Wissenschaft bleibt, gibt es am Anfang und am Ende auch zwei Exkursionen, bei denen wir Ikonographie direkt am Objekt erproben und kennenlernen können. Die erste Fahrt führt zum spätgotischen Altar in der Klosterkirche Blaubeuren, die zweite in die hervorragende Sammlung des Bayerischen Nationalmuseums, wo man die Entwicklung der Themen von der Spätantike bis zum Klassizismus sehen und verfolgen kann. A. Grundkurs Kunstgeschichte - Christliche Ikonographie im Detail (mit 2 separaten Exkursionen) Mi, 14.10., 17:30-19:00 (Heilige und ihre Attribute) – Sa, 17.10., ganztags, Blaubeuren, Kloster Mi, 28.10., 17:30-19:00 (Marienleben) – (keine Fahrt geplant) Mi, 11.11., 17:30-19:00 (Typologie) – (keine Fahrt geplant) Mi, 25.11., 17:30-19:00 (Das Buch mit sieben Siegeln - christliche Allegorese) – Sa, 28.11., ganztags, München, Bayerisches Nationalmuseum
Die horrenden Summen, die Kunstwerke auf Auktionen erzielen können, rufen bisweilen Kopfschütteln hervor und werden als Auswüchse des Marktes beklagt. Doch nicht erst in der Gegenwart sind Kunst und Markt eng verknüpft. Schon in früheren Jahrhunderten kooperierten Künstler mit Händlern, reagierten auf Trends und wurden vermarktet. Vier prominente Beispiele werden diesen etwas anderen Blick auf die Kunstgeschichte vertiefen und überraschende Ergebnisse zutage fördern.
Der heilige Nikolaus gehört zu den bekanntesten und beliebtesten Heiligen der orthodoxen und der katholischen Kirche. Um das Leben des um 300 n. Chr. wirkenden Bischofs von Myra rankten sich schon bald zahlreiche Legenden, die Grundlage eines vielfältigen Brauchtums wurden. Der Vortrag begibt sich auf eine Spurensuche nach dem historischen Nikolaus. Besonderes Augenmerk gilt auch dem Kult um die Reliquien, die 1087 von italienischen Kaufleuten im kleinasiatischen Myra geraubt und in das apulische Bari verbracht wurden. Die dortige Kirche San Nicola gehört sowohl zu den wichtigsten Wallfahrtsstätten als auch zu den bedeutendsten romanischen Bauten Italiens. Darüber hinaus soll auch beleuchtet werden, auf welchen Legenden und Bräuchen die Popularität des heiligen Nikolaus beruht und wieviel von diesem in der Kunstfigur des Weihnachtsmannes steckt.
Die horrenden Summen, die Kunstwerke auf Auktionen erzielen können, rufen bisweilen Kopfschütteln hervor und werden als Auswüchse des Marktes beklagt. Doch nicht erst in der Gegenwart sind Kunst und Markt eng verknüpft. Schon in früheren Jahrhunderten kooperierten Künstler mit Händlern, reagierten auf Trends und wurden vermarktet. Vier prominente Beispiele werden diesen etwas anderen Blick auf die Kunstgeschichte vertiefen und überraschende Ergebnisse zutage fördern.
B. Kunstgeschichte im Kontext - Der Impressionismus und seine Zeit Fr., 15.01., 17:30-19:00 Fr., 22.01., 17:30-19:00 Fr., 29.01., 17:30-19:00 Fr., 05.02., 17:30-19:00 Text: Der Impressionismus gehört heute zu den beliebtesten Kunstrichtungen der frühen Moderne, wie man auch an der Zahl regelmäßig stattfindender Ausstellungen und deren Besucherzahlen sehen kann. Dass dies nicht immer so war, dass der Impressionismus als Skandalkunst galt und dass er, trotz seiner scheinbaren Leichtigkeit, Ausdruck tiefgreifender Verwerfungen und gesellschaftlicher Krisen war, das werden wir in diesem Kurs kennenlernen. Dabei werfen wir immer auch einen Blick auf die Literatur, Musik und andere Kunst dieser Zeit und bekommen damit vielleicht ein gründlicheres Verständnis für diese Richtung, mit der die moderne Kunst ihren Anfang nimmt. Der Kurs findet wöchentlich online auf Zoom statt. Impressionismus „live“ können Sie dann noch auf der Exkursion nach Winterthur erleben. Diese gehört zwar nicht zum Kurs, ist aber dafür sehr zu empfehlen.
Wie wurde aus einer kleinen Gruppe radikaler Maler die wohl beliebteste Kunstrichtung der Moderne? Claude Monet, Berthe Morisot und ihre impressionistischen Mitstreiter veränderten nicht nur den Blick auf Licht und Farbe - sie schufen ein Netzwerk aus Freunden, Förderern und Sammlern, das ihre Werke um die Welt trug. Schriftsteller wie Émile Zola oder Octave Mirbeau unterstützten sie mit Rezensionen. Neue Käuferschichten identifizierten sich mit dem Aufbruch in der Malerei. Einige, wie der Kaufhausbesitzer Ernest Hoschedé und der Opernsänger Jean-Baptiste Faure, begannen, impressionistische Kunst im großen Stil zu kaufen. Die Pariser Weltausstellungen und Paul Durand-Ruels Galerien in Paris und New York verliehen den Impressionisten internationale Resonanz. Die virtuelle Führung dauert etwa 50 Minuten. Bei einer Anmeldung am 22. Januar nach 12 Uhr können wir eine Zusendung des Links nicht mehr garantieren.
Die horrenden Summen, die Kunstwerke auf Auktionen erzielen können, rufen bisweilen Kopfschütteln hervor und werden als Auswüchse des Marktes beklagt. Doch nicht erst in der Gegenwart sind Kunst und Markt eng verknüpft. Schon in früheren Jahrhunderten kooperierten Künstler mit Händlern, reagierten auf Trends und wurden vermarktet. Vier prominente Beispiele werden diesen etwas anderen Blick auf die Kunstgeschichte vertiefen und überraschende Ergebnisse zutage fördern.
Wer hat schon die Gelegenheit und alle Zeit der Welt, um bei Spaziergängen in den berühmten Museen die Summe der Kunst zu überblicken? Deshalb holen wir uns die Kunstmuseen einfach ins Haus. An Hand von Abbildungen besichtigen wir die Lage und Architektur, durchstreifen die Räume und genießen den Malereibestand. Bei dieser digitalen Reise bieten sich Zugänge zu inhaltlichen Schwerpunkten der Sammlung: von gemalten Sujets über die Schicksale der Künstler und Sammler bis hin zu den meist glücklichen Umständen der Erwerbungen. Unser diesmaliger virtueller Museumsspaziergang führt uns nach München in die 1836 eröffnete Alte Pinakothek. Sie war das erste Museum im heutigen Kunstareal Münchens und ist mit ihren herausragenden Werken Dürers und dem umfangreichen Bestand von Gemälden Rubens und Rembrandts eine der bedeutendsten Gemäldegalerien der Welt. Den Link zum Zoom-Kursraum erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn.